上圖：亞洲水泥雄踞太魯閣數十年，在青翠山景前有著擋不住的礦業巨殤。
「在未來，這個部落會長成什麼樣子？我們經常在談明日都市，想像未來的城市，車子都在天空跑，什麼都有軌道，只用飛行器之類的。我就在想如果下一個20年的富世村——這個要進入太魯閣前會經過的地方——會長成什麼樣子？山現在是300公尺，是不是又會變到120公尺？或是慢慢就沒有了？」
「300公尺」是亞泥開挖60年後，新城山礦區與下方富世村的距離。2017年政府通過礦權展延20年，允許持續開挖到海拔120公尺，後因太魯閣族人提起行政訴訟勝訴，展延遭撤銷，但亞泥仍可上訴。杜逸帆自2017年以攝影記者的視角，將鏡頭對準亞泥礦場，走進新城山與富世村的太魯閣族部落，持續追蹤這項土地開發議題。
展覽《明日部落：太魯閣之殤》，是策展人杜逸帆從亞泥議題出發，反思土地與人的關係。這場展覽不是一場抗爭，而是要呈現新城山這片土地與住民之間相互依偎的生命樣態，期許觀者回到生活的土地，能用自己的方式關注生活周遭環境。
亞泥挖山取石，裸露的地面少了土壤與植被，生態久久無法復原。
新城山的過去與現在
除了攝影記者，杜逸帆另一個身份是劇場創作者，這是他首次跨足藝術策展，同時身兼展覽創作。《明日部落：太魯閣之殤》結合錄像作品、空間／物件／影像裝置與劇場，將部落的過去、現在與神話融匯作品中，創造具有劇場感的看展體驗。
定居花蓮20多年，作品與環境議題相關的劉曉蕙為參展人之一。作品〈誰在新城山留影〉源自劉曉蕙在太魯閣聽見遊客拍照時，指示拍攝者「畫面要避開礦場」；但對當地人來說，這片「景色」要如何迴避？於是，劉曉蕙找了包含遊客、自救會會長、亞泥員工在內共六組人，分別在不同位置及角度拍照，而背景都有亞泥礦場，製作出這件有六段影像、六個螢幕的錄像裝置，陳列在松園別館。
松園別館另一部分，杜逸帆將以空間／物件裝置，展出數位居民的生命故事。其中一位是大同大禮部落的Yaya，他致力於推動部落生態體驗，即將70歲的Yaya有一個孩子是在半路出生。當時他即將臨盆，但部落位在車子抵達不了的深山，僅能徒步下山，時間倉促他只好一個人在半山路生小孩。除了交通，深山部落取水用電都相當不便；即便如此，曾遷至山下的Yaya還是選擇回到山上部落。為什麼他這麼喜歡山上？杜逸帆借此試著理解人與土地的深厚連結。
亞泥礦區負責人（中）帶領Pulima藝術節策展團隊進入新城山礦區，實地解說挖掘工序及開挖後如何植入保護林。
人與土地是生命與生命的依存
透過田野調查，杜逸帆將這些居民的生命樣貌，收攏在一個個具有傳統家屋意象的小房間內；觀眾入內後，能聽到故事講述，看到影像畫面，摸到屬於「他」的代表性物品。倘若是某位獵人的空間，除了影音，可能還擺有他的獵槍、山豬的牙，甚至聞得到獵槍的火藥味。每個私人物件象徵個體生命的切片史，觀眾在小空間內得以近距離感受。而容納這數個小空間的展覽場域，將呈現新城山景象，並有聲音裝置播放部落的聲響，例如各種自然聲與炸山聲。
展覽的劇場作品以「深度旅遊」為概念，杜逸帆將化身善於炒熱氣氛的導遊，帶觀眾從起點新城火車站，沿途解說富世村景點、地標、居民生活場景，最後在姬望紀念教會旁的石穴，進行一段融合神話故事的單人表演。
農耕、打獵、編織，原住民從土地獲得生命值，也照顧土地的需求。杜逸帆從小在城市長大，到大學才真正開始認識原住民族文化。對比都市人與土地的關係，所謂「擁有」似乎只停留在硬體如房子、地坪，土地則被視為「基地」、「建地」；但杜逸帆認為，部落族人與土地之間是帶有「生命」的鏈結。
每次踏進新城山，他都有種似乎身處於老家的熟悉感，感覺得到自己和土地一起呼吸。未成年而夭折稱為「殤」，杜逸帆解釋：「如果你把整個臺灣或地球當成一個母親來看待，亞泥開挖的新城山、被砍掉的那一半離開了母親，只剩下一半。」
《明日部落：太魯閣之殤》是杜逸帆紀念消逝的新城山的一場儀式，但他藉由劇場演出為這場儀式注入歡樂和幽默。至於對明日部落的想像，則留待每位參與者的心中，慢慢開展。
族人及礦業改革的民間團體時時場勘、開會，討論礦業不當汙染及原住民族土地權益問題。
《明日部落：太魯閣之殤》活動
時間 : 2021/02/27至2021/03/28
地點：花蓮縣花蓮市松園街65號（松園別館）
活動詳情：http://www.pulima.com.tw/
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